Het MOCO museum is een museum in Amsterdam. De historische villa Alsberg aan het Museumplein is het brandpunt van een museum waar vanaf 2016 moderne én tegelijk hedendaagse kunst te zien is; daaronder valt ook straatkunst zoals die van Banksy. Andere grote namen in dit museum zijn Rothko, Warhol, Keith Haring en Jean-Michel Basquiat. Het idee van dit museum is dat je de moderne samenleving met een nieuw oog leert bekijken.

Kunst die gloednieuw mag heten

Moco is een Engelse afkorting van ‘modern’ en ‘contemporary’ kunst. Het museumgebouw zelf is niet modern te noemen. Eduard Cuypers, neef van de welbekende Pierre Cuypers (van het Rijksmuseum en het Centraal Station), tekende voor deze villa in 1904. Voor de kunst naar binnen werd gedragen, was het een particuliere woning, een priesterverblijf en een kantoorruimte voor de advocatuur. Nu kun je er werk tegenkomen van beroemde moderne en hedendaagse kunstenaars. De ‘moco-formule’ wordt overigens behalve in Amsterdam ook uitgebaat in een museum in Barcelona.

Een museum met betrokkenheid naar de wereld toe

Die ‘moco-formule’ wil met kunst de geest prikkelen om de wereld om je heen beter te gaan onderzoeken. Daarom hoort ook straatkunst tot de collectie. Juist straatkunst verbindt namelijk mensen en activeert ook de betrokkenheid. Vandaar dat kunstenaars als Icy & Sot en Stik ook opgenomen zijn in de verzameling. Hun werk en dat van bijvoorbeeld Banksy moedigen aan om de wereld eens anders te bekijken. Street art heeft dan ook de nodige aandacht in dit museum.

Digitale kunstvormen

Hedendaags is geen leeg begrip in het Moco Museum. Er is veel aandacht voor de allernieuwste tendensen in de kunstwereld. Bijvoorbeeld over Non-fungible tokens (NFTs), een digitaal kunstfenomeen dat de traditionele kunstwereld behoorlijk op z’n kop zet. NFTs zijn verzamelobjecten, maar dan wel digitaal. Het digitale bestand heeft een ‘token’ waardoor het origineel en eenmalig is. Een hele spannende ontwikkeling in de kunstwereld die het Moco Museum ontvouwt.

Permanente expo

De permanente tentoonstelling ‘Modern Masters’ toont werk van Andy Warhol, Keith Haring, Yajoi Kusama en Jean-Michel Basquiat, ieder voor zich kunstenaars van grote klasse. Warhol maakte iconische meesterwerken vanuit de consumptie-industrie, bijvoorbeeld door de schilderijen vol Campbell soepblikjes. Basquiat toont een neo-expressionistische stijl en combineert daarin zowel Westerse als niet-Westerse kunsttradities. En Keith Haring maakte de kunst hip en spontaan, tijdloos en cartoonrijk.

Hedendaagse kunstenaars

De expositie ‘Moco’s hedendaagse meesters’ vormt een etalage van nieuwe kunstenaars die met hun werk de politiek in beweging brengen en diepgaande vragen omtrent het milieu durven te stellen. Hun werken gaan niet alleen in interactie met de wereld, ze veranderen die ook. Jeff Koons oeuvre doet dat door in te gaan op de waarde van de populaire cultuur. En door een geheel eigen en bijzondere iconografie te creëren. Ook Damien Hirst benut de populaire cultuur en zet zo een fenomeen als Mickey Mouse om in 12 punten en 4 kleuren. De hedendaagse kunstenares Hajime Sorayama focust op de relatie tussen het natuurlijke en het kunstmatige. Zo laat zij een buitenaards wezen in gevangenschap zweven in een lichtbak. Kort gezegd zou je de (almaar wisselende) kunstcollectie van het Moco Museum kunnen samenvatten als: de kracht van kunst om de norm uit te dagen.

Reviews

Heb je weleens een bezoekje gebracht aan dit museum? Dan zijn we enorm nieuwsgierig naar jouw ervaringen. Leuk als je dit wilt delen via een review op deze pagina.