Amsterdam herbergt bijzondere kunstenaars en Vrije Tijd Amsterdam deelt graag hun verhaal. Vandaag stellen we een aantal vragen aan Natallia Kasaverskaya.
Wilt u zichzelf eerst eens introduceren?
“Mijn naam is Natallia Kasaverskaya, een mixed media kunstenaar gevestigd in Amsterdam. Mijn werk draait om het verkennen van de psychologie en de innerlijke wereld van mensen. Ik richt me op de subtiele emoties en ervaringen die vaak onopgemerkt blijven, en probeer deze vast te leggen in mijn schilderijen, vooral door de abstracte silhouetten van mensen die momenten van introspectie vastleggen.”
Heeft u een art opleiding gevolgd en wat sprak u het meest aan bij de opleiding?
“Ik heb modeontwerp gestudeerd aan een kunstopleiding in Belarus. Hoewel mode niet mijn uiteindelijke artistieke richting werd, heeft deze opleiding een grote invloed gehad op mijn visuele taal. Mijn oog voor detail, textuur en kleurharmonie zijn allemaal gevormd door mijn ervaring in de mode-industrie. Later verdiepte ik me in grafisch ontwerp en hedendaagse kunst, wat mijn artistieke pad verder vormgaf.”
Is er een ruimte waar u helemaal zichzelf kan zijn om uw kunst te creëren?
“Ja, mijn thuisstudio is mijn toevluchtsoord. Hier kan ik volledig opgaan in mijn creatieproces en experimenteren met nieuwe technieken en materialen. Het is een plek waar ik vrij kan denken en mijn emoties kan vertalen naar beeld.”
Met welke materialen werkt u het liefst en hoe komt uw werk tot stand?
“Ik gebruik een verscheidenheid aan materialen, zoals stof, kant, crack-pasta, acrylverf, structuurpasta, gedroogde bloemen en epoxyhars. Het proces begint vaak met een schets, waarin ik mijn ideeën vastleg en de compositie van het werk plan. Daarna bouw ik het werk laag voor laag op, met veel aandacht voor textuur en kleurharmonie, terwijl ik verschillende materialen combineer. Het proces is intuïtief, maar ook analytisch, omdat ik vaak nadenk over de onderliggende psychologische en emotionele aspecten van de afgebeelde figuren.”
Heeft u een specifiek thema dat u in het proces van uw werk aanhoudt?
“Mijn werk gaat over de innerlijke wereld van mensen: persoonlijke vrijheid, hoe we elkaar waarnemen, verborgen eenzaamheid, en het verwerpen van geheime verlangens. Deze thema’s zijn belangrijk voor mij omdat ik geloof dat kunst een manier is om met de buitenwereld te communiceren en om dieper in onszelf te duiken. Ik wil dat mijn werk een reflectie is van universele gevoelens die vaak onbenoembaar of moeilijk te delen zijn.”
Hoe kijkt u naar kunst en wat zijn uw inspiratiebronnen?
“Voor mij is kunst een manier om de werkelijkheid opnieuw te definiëren en vragen te stellen over hoe we onszelf en anderen waarnemen. Mijn inspiratie komt uit neurobiologie, psychologie en filosofie, evenals uit kunstenaars zoals René Magritte, wiens werk me diep heeft beïnvloed.”
Wat zijn uw favoriete stromingen in de kunstgeschiedenis?
“Ik ben erg geïnteresseerd in de surrealistische beweging, vooral de manier waarop surrealisten de psychologie en het onbewuste onderzochten. Ik ben ook geïnspireerd door abstracte en figuratieve kunst, omdat ik geloof dat deze stromingen de vrijheid bieden om met verschillende technieken en vormen te experimenteren.”
Vindt u Amsterdam als kunstenaar een inspirerende stad?
“Zeker! Amsterdam is een ongelooflijk inspirerende stad, niet alleen vanwege de rijke kunstgeschiedenis en de vele musea, maar ook vanwege de levendige, moderne kunstscene. De stad biedt zoveel ruimte voor creatieve uitwisseling, en het is een plek waar ik me altijd verder kan ontwikkelen als kunstenaar.”
Staan er nog solo- en/of groepsexposities op de agenda?
“Ik ben momenteel bezig met de voorbereidingen voor een aantal tentoonstellingen. De eerstvolgende tentoonstelling is van 22 tot 23 maart 2025, waar ik deelneem aan de Brabant Art Fair in de Koepelhal in Tilburg. Daarna is er van 24 tot 30 maart een groepsexpositie in Amsterdam in een Pop Up store aan de Berenstraat 24. Iedereen is van harte welkom.”
Wilt u zelf nog iets toevoegen?
“Mijn filosofie in kunst is eenvoudig: volg altijd je instinct, blijf creëren ondanks obstakels en probeer niet tegemoet te komen aan andermans verwachtingen. Ware kunst ontstaat wanneer je trouw blijft aan jezelf en je passie niet laat uitdoven.”
