Nederland herbergt bijzondere kunstenaars en Vrije Tijd Amsterdam deelt graag hun verhaal. Vandaag stellen we een aantal vragen aan Akiboji.
Wilt u zichzelf eerst eens introduceren?
“Ik ben Akiboji, een kunstenares uit Terneuzen, oorspronkelijk afkomstig uit Sandzak, een regio tussen Servië en Montenegro. Mijn werk gaat over sociale kwesties, mensenrechten, religie en cultuur. Ik gebruik acryl en olieverf om deze onderwerpen te verbeelden en te reflecteren op de wereld om ons heen. Mijn doel is niet alleen bewustzijn te creëren, maar ook empathie en begrip te bevorderen.
Ik kom uit een creatieve familie en schilder al van kleins af aan. Ik werk onder mijn pseudoniem Akiboji, wat een verwijzing is naar mijn jeugd. “Aki” is de bijnaam die mijn familie mij heeft gegeven, en “boji” betekent “kleurt” in mijn moedertaal. Als iemand aan mijn ouders vroeg wat ik aan het doen was, was het antwoord vaak: “Aki boji!”
Welke art opleiding heeft u gevolgd en wat sprak u het meest aan bij de opleiding?
“Ik heb Spatial Design gestudeerd aan de Hogeschool voor de Kunsten in Utrecht. Tijdens mijn opleiding kreeg ik veel vrijheid om mijn eigen interesses te ontdekken. Voor mijn afstudeerproject combineerde ik schilderen met ruimtelijke vormgeving. De schilderijen die hieruit kwamen, hangen nu in het Paleis op de Dam in Amsterdam.”
Met welke materialen werkt u het liefst en hoe komt uw werk tot stand?
“Ik schilder al jaren met acrylverf omdat het snel droogt en ik graag in lagen werk. Op dit moment ben ik bezig met olieverf voor een nieuwe collectie. Ik wil ook andere materialen uitproberen en combineren. Momenteel schilder ik thuis, maar ik ben van plan om een atelier te zoeken zodat ik meer ruimte heb voor mijn werk.”
Heeft u een specifiek thema dat u in het proces van uw werk aanhoudt?
“Ik werk vooral met twee thema’s: Islamitische architectuur en de Bosnische Oorlog. Ik ben geïnteresseerd in architectuur en verwerk dit vaak in mijn schilderijen. De schilderijen in het Paleis gaan over de Bosnische Genocide. Mijn onderzoek aan de HKU liet me zien hoe weinig mensen, vooral de jongere generatie, weten over deze geschiedenis. Ik ben van mening dat we kunnen leren van het verleden, zodat we herhaling kunnen voorkomen. Daarom is dit onderwerp voor mij zo belangrijk.”
Wat zijn uw inspiratiebronnen en hoe kijkt u naar kunst?
“Mijn inspiratie komt vooral uit verhalen en gesprekken met mensen. Kunstenaars zoals Ai Weiwei en Banksy inspireren mij, omdat zij kunst gebruiken om belangrijke sociale kwesties aan te kaarten. Mijn favoriete stroming is het Realisme, omdat het de werkelijkheid toont zonder het te verbloemen. Het laat de minder mooie maar belangrijke aspecten van het leven zien, wat ik erg waardevol vind.”
Hoe kijkt u als genomineerde voor de ‘Koninklijke Prijs voor Vrije Schilderkunst 2025’ terug op de prijsuitreiking door de Koning in het Paleis op de Dam?
“Het was een geweldige ervaring. Ik ben dankbaar voor de kans en het was een eer om mijn werk te presenteren en nieuwe mensen te ontmoeten. Ik kijk er positief op terug!”
Staan er nog solo- en/of groepsexposities op de agenda?
“Momenteel heb ik geen exposities gepland staan, maar ik ben bezig met het ontwikkelen van nieuw werk en kijk uit naar toekomstige mogelijkheden.”
Wilt u zelf nog iets toevoegen?
“Kunst is voor mij meer dan alleen beelden maken. Het is een manier om gesprekken op gang te brengen, bewustzijn te creëren en bij te dragen aan een meer rechtvaardige en inclusieve wereld.”
